Creador de una hermosa fusión de mundos musicales en su último álbum en solitario, *Right Now*. El virtuoso, productor y cantautor de la guitarra jazz italiana de renombre mundial logra con éxito un delicado equilibrio entre el jazz y el pop. Es natural, dada su herencia de diversas colaboraciones musicales que abarcan la escritura, la producción y la interpretación para todos, desde Cassandra Wilson, Dead Prez, Q-Tip, Foxy Brown, K'Naan, Melanie Fiona, Tupac y Jennifer Lopez hasta Whitney Houston y los Gipsy Kings. Sin embargo, en su último disco, la brecha se ha cerrado eficazmente mientras sus impecables dotes se encuentran con melodías irresistibles. Incluyendo interpretaciones de seis canciones clásicas y seis originales, pinta un retrato íntimo de su historia personal y también ofrece una mirada al futuro. Tras haber publicado la aclamada colaboración *Another Country* con Cassandra Wilson, comenzó a trabajar en *Right Now* a principios de 2012 con una nueva perspectiva. Desde que se mudó de Italia a Nueva York en 1991, se ha consolidado como una presencia destacada en el mundo del jazz con publicaciones en solitario que incluyen *This World Upside Down* (1999), *Through My Eyes* (2004) e *Inner Dance* (2010). Ha trabajado con importantes exponentes del género, incluyendo a Al Foster, Randy Brecker, Roy Hargrove, John Patitucci, George Garzone, Cassandra Wilson y Claudia Acuña, por nombrar algunos. Sin embargo, desde el momento en que comenzó las sesiones de *Right Now* con el bajista Tony Gray y el baterista Mino Cinelu, supo que esta colección se distinguiría de su vasto cuerpo de trabajo. "He tenido la fortuna de tener dos carreras, pero siempre han estado separadas", admite. "Mi carrera como compositor y productor se ha basado principalmente en la música popular, mientras que como artista discográfico me he centrado en el campo del jazz. Esta vez, *Another Country* me preparó para explorar un poco más el terreno. Intenté escribir jazz con un sentimiento pop. Esto surgió de una necesidad espiritual para mí. Quería abrirme. Es muy diferente de mi trabajo anterior como artista, pero también es muy honesto". Cuando capturó esa honestidad, invitó a algunos amigos importantes a unirse a él en el estudio. En una sincera reinterpretación de "Waitin' In Vain" de Bob Marley, su guitarra acústica, rica en matices e intrincada, se armoniza con la entrega fluida y llena de sentimiento de Shaggy y Res. La pista ocupa un lugar especial en el corazón de Sotti por una miríada de razones. "Todo el mundo ama a Bob Marley", afirma. "Tenía que hacer algo especial para esto, sin embargo. A mediados de los noventa, entré en la Fuerza Aérea en Italia porque era obligatorio. Me destinaron a la frontera con Yugoslavia en medio de la guerra. 'Mr. Boombastic' acababa de salir y la gente escuchaba a Shaggy todo el tiempo. La canción me consoló durante un periodo muy oscuro y tenso. Quería que Shaggy hiciera esto conmigo por esa razón. Se entregó con el corazón y la pista muestra un lado diferente de él. Además, Res suena frágil y comunicativa. Todo se combina muy bien". Lo mismo podría decirse de la audaz colaboración con Ice-T y M1 de Dead Prez en "The Wall" de Pink Floyd. Su elegante arreglo musical suscita una potente mezcla de hip-hop y música clásica, fortificada por destellos de fuegos artificiales instrumentales. "He escuchado 'The Wall' desde que tenía siete años", recuerda. "Era un marginado porque lo único que me interesaba era la música. Todos en Italia pensaban que estaba loco. Esa canción me resonó mucho. Además, tenía 14 años cuando cayó el Muro de Berlín. Fue un momento histórico en el que dos mundos se unieron y Alemania se reunificó. Ice-T y yo queríamos aprovechar esos elementos sociales y emocionales. Habla por sí solo". Algunos sueños se hicieron realidad para Sotti cuando grabó "Someone Else's Tears" junto al icono italiano Zucchero. Marcó la primera colaboración de Zucchero con un músico de jazz desde que trabajó con Miles Davis, y la letra fue escrita nada menos que por Bono de U2. "En Europa, Zucchero es como Bruce Springsteen", continúa. "El dueto que hizo con Miles, 'Dune Mosse', me dejó sin aliento. Ver a un cantante italiano con mi ídolo del jazz siempre permaneció en mi mente. Contacté a Zucchero cuando estaba haciendo este álbum y me sugirió hacer 'Someone Else's Tears'. Fue un gran honor, por decir lo menos". En otro punto del álbum, Melanie Fiona se une a él para una interpretación acústica edificante de "The Wind Cries Mary" de Jimi Hendrix, mientras que Isabella Lundgren, recientemente firmada por el sello del artista, Sotti Records, se une a él para una reimaginación blues y dulce de "One" de U2. Continúa: "Siempre miraba la cinta VHS de *Rattle and Hum*. Cuenta la historia de cuando U2 fue a Estados Unidos. Soñaba cada día con hacer mi propio viaje a los Estados Unidos. Algunos años después, lo hice. Fue increíble trabajar en la canción con Isabella. Creo inmensamente en ella y tenemos una gran química". Luego, está el galopante instrumental original "Cavallino Rampante". Los aplausos subrayan su apasionada técnica de dedos mientras comanda ágilmente el diapasón. Expandiendo su paleta sonora, es también su primera melodía en estilo flamenco. "Se la dediqué a Enzo Ferrari", sonríe. "Al crecer en Italia, aprendes a reconocer un Ferrari antes de poder escribir. Luego, te conviertes en un músico exitoso y puedes permitirte tener uno y competir. Hay toda esta adrenalina, pasión, belleza y refinamiento asociados a ese coche. Quería transmitir esa emoción y dedicársela a un compatriota". En conjunto, *Right Now* encierra un cierto *ethos* para Sotti. Mientras el mundo continúa acelerando y preocupándose por lo que nos espera, él solicita exactamente lo contrario. Concluye: "Donde se encuentra la sociedad en este momento, todos están enloquecidos por el futuro. Quiero que las personas se sumerjan en un viaje pacífico cuando escuchen este álbum e intenten disfrutar el momento. Espero que todos puedan unirse a mí allí, justo ahora". *Right Now* salió el 14 de mayo de 2013. Fue grabado en los Fabrizio's Sotti Studios de Nueva York y mezclado en los Piety Studios de Nueva Orleans por el legendario ingeniero John Fishbach. Fabrizio produjo y arregló todas las canciones del álbum.